文瀚讲座“滋兰好古·版本鉴护”系列首讲 翁连溪系统梳理中国版画千年脉络

  10月30日下午，中国国家版本馆“文瀚讲座”推出“滋兰好古·版本鉴护系列十讲”第一讲，特邀故宫博物院研究馆员，中国美术学院教授、博士生导师翁连溪，作题为“中国古代版画”的学术报告。

  翁连溪教授长期深耕古籍版本与版画鉴定、清代内府书籍鉴赏、古代雕版与印刷技法研究，出版《清代宫廷版画》《清代内府刻书研究》等专著，主编《中国佛教版画全集》《中国道教版画全集》等大型丛编，是国内古版画收藏与研究领域具有代表性的学者。他结合大量实物图像与版本实例，沿时间线索逐一审视隋唐五代版画、宋代版画、西夏版画、元代版画及明清版画的发展节点，又跳出线性叙事，以地域和主题为维度，分别讨论姑苏版画、宫廷版画、宗教版画、年画、藏传佛教版画以及日本版画、越南版画等域外汉籍版画系统。针对清代内府铜版战图，他专门就所用纸张的材质特征与印刷方法作了技术性解析，将版画史从图像鉴赏推进到版本物质性与工艺鉴定的层面。

  翁连溪在讲座中指出，中国古代版画史是中国美术史的重要组成部分。从有明确纪年的唐咸通九年（868）王玠刊《金刚般若波罗蜜经》扉画，历宋、金、元到“光芒万丈”的明万历、天启、崇祯时期，再从清康雍乾内府版画与姑苏版画的繁荣至清末版画的衰微，中国版画乃至绘画的历史传承关系清晰可辨，每一个历史坐标上都有标志性、代表性的作品存世。不同时代不断出现新的样式与新图样的再创造，这一再创作过程从未停歇，其中诸多经典构成版画史与绘画史发展环节中不可缺失的部分。面对古代版画，是将其视为静态的陈列品，还是视为活着的文化资源，是两种截然不同的认知，若将其作为资源加以利用，它便具有取之不尽的源泉意义。

  中国国家版本馆“文瀚讲座”通过邀请理论水平高、实践经验丰富的专家，以讲座交流促进版本征集、保护与研究利用。讲座兼具公益普及属性，本次活动吸引北京昌平区各界代表到场聆听。系列讲座将陆续邀请专家学者围绕版本文献进行交流，同时面向社会各界，把专业讲授同学术普及相结合，打通馆内专业探讨与社会大众文化普及的通道，让中华版本资源更好地走向大众。（刘文）